INGE MAHN
Berlin: Bleibtreustraße 45March – 3 April 2021
Installation Views
Press Release
Galerie Max Hetzler is pleased to announce a solo exhibition of sculptures and installations by Inge Mahn at Bleibtreustraße 45. This is the artist's fifth solo presentation with Galerie Max Hetzler, the first having taken place in 1975.
Mahn is known for her sculptural and performative works, which intensively engage with the surrounding space. The works, mostly made of white plaster, are not to be considered as isolated entities, but evolve within the individual architectural and social realities which enclose them. Moreover, they are defined by an alienation of the commonplace. Through subtle additions, subtractions and recontextualisation, the artist estranges and manipulates everyday objects, generating novel, unexpected perspectives of the ordinary and deliberately challenging conventional functions of mundane objects or places. Even though the majority of Mahn's sculptures take over the form of existing entities, the artist never creates copies, but rather translates the objects into her own language, imbuing them with new connotations and meanings. Through their constantly dynamic character, Mahn's works evoke a sense of permanent transformation.
In her current exhibition at Galerie Max Hetzler, Mahn presents both early and new works, explicitly engaging with the exhibition space as an area of former bourgeois housing. Elements such as stucco ornamentation and Wilhelminian-style room layouts are humorously questioned, as is the fragile notion of the bourgeois pastoral. The artist remarkably succeeds in placing people, things and spaces in new relations to each other and thereby creates a universe of unimagined possibilities, which defy established perceptions, concepts and conventions, whilst also providing an impetus for change.
“Inge Mahn's sculptures are thus poetic interventions into our surroundings: details are picked out, doubled, multiplied, added to. Things come into flow, the environment gets into motion, so that we see, feel and understand it anew.“
(Stephan von Wiese, in Gegenstände/Objects. Inge Mahn, Künstlerhaus Bethanien, 1986)
Inge Mahn (*1943, Teschen, Poland) lives and works in Berlin and Groß Fredenwalde (Germany). Mahn studied as a master student in the class of Joseph Beuys at the Kunstakademie Düsseldorf. With her graduation work "Schulklasse", (1970), she was represented at documenta V in 1972, curated by Harald Szeemann. She has held several professorships, most recently at the Kunsthochschule Berlin-Weissensee. In 2020, she became the first artist to be invited to live and work in the Masters' Houses as part of the Bauhaus residency program "Haus Gropius Fiktional."
Her work has been presented in numerous solo and group exhibitions, most recently at Bauhaus Museum, Dessau (2020); Kunstverein Braunschweig and K21 Düsseldorf (both 2017); Cahiers d'Art, Paris (2015) and Akademie-Galerie, Die Neue Sammlung, Düsseldorf (2014). Earlier presentations include MoMA PS1, New York (1981), Städtische Galerie im Lenbachhaus, Munich (1983), Hamburger Bahnhof, Berlin (1988), Württembergischer Kunstverein Stuttgart (1990), Kunsthalle Helsinki (1996), Kunsthalle Kassel (1999) and Schweinfurt Museum (2006), among others. Inge Mahn's works are held in various museum collections including ARTER, Istanbul; Hamburger Bahnhof, collection Egidio Marzona, Berlin; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington; Institut für Auslandsbeziehungen, Stuttgart; Kiasma – Finnish National Gallery, Helsinki; Kunsthalle Schweinfurt, Schweinfurt; Kunstmuseum Düsseldorf, Düsseldorf and Sammlung der Kunstakademie Stuttgart, Stuttgart.
Further exhibitions and events:
Navid Nuur
Apart from the secret that it holds
41 Dover Street London W1S 4NS
February – April 2021
Karel Appel
Object Paintings
Goethestraße 2/3 10623 Berlin
February – April 2021
Jeff Elrod
Bleibtreustraße 15/16 10623 Berlin
5 February – 13 March 2021
Zhang Wei
57, rue du Temple 75004 Paris
Press contact:
Galerie Max Hetzler
Honor Westmacott
honor@maxhetzler.com
Berlin: +49 30 346 497 85-0
www.facebook.com/galeriemaxhetzler
www.instagram.com/galeriemaxhetzler
www.twitter.com/hetzlergallery
Wir freuen uns, Sie auf unsere Ausstellung mit Werken von Inge Mahn in der Bleibtreustraße 45 aufmerksam zu machen. Dies ist die fünfte Einzelpräsentation Mahns in der Galerie Max Hetzler, die erste fand im Jahr 1975 statt.
Mahn ist bekannt für ihre skulpturalen und performativen Arbeiten, welche intensiv mit dem sie umgebenden Raum interagieren. Die zumeist aus weißem Gips bestehenden Werke sind nicht als isolierte Einheiten zu betrachten, sondern stehen stets im engen Dialog mit den individuellen architektonischen und gesellschaftlichen Begebenheiten, welche sie umgreifen.
Das gesamte Werk der Künstlerin ist gekennzeichnet durch die Auseinandersetzung mit alltäglichen Objekten, welche oftmals durch Verfremdung und Übertreibung rekontextualisiert und aus ihrem herkömmlichen Wirkungsbereich entrückt werden. Ursprüngliche Funktionen gewöhnlicher Gegenstände oder bestimmter Orte werden auf diese Weise bewusst in Frage gestellt, wodurch dem Betrachter bisher unbekannte Facetten sowie Sichtweisen des scheinbar Alltäglichen eröffnet werden. Auch wenn ein Großteil von Mahns Skulpturen die Form bereits existierender Gegenstände aufgreift, erstellt die Künstlerin nie reine Abbilder, vielmehr übersetzt sie die Objekte in ihre eigene Gestalt, um ihnen so neue assoziative Gedanken zuzuordnen. Durch ihren stets dynamischen Charakter suggerieren die Werke Mahns einen Zustand permanenter Transformation.
In ihrer aktuellen Ausstellung zeigt Mahn sowohl frühe als auch neue Skulpturen und Installationen. Sie setzt sich dabei explizit mit dem Ausstellungsraum als ehemaligem bürgerlichen Wohnraum auseinander. Elemente wie Stuckverzierungen und gründerzeitliche Raumaufteilungen werden dabei ebenso auf humorvolle Weise hinterfragt, wie die fragile Idylle des Bürgertums. Die Künstlerin versteht es auf diese Art Räume, Dinge und Menschen in neue Relationen zueinander zu setzen und hiermit ein Universum ungeahnter Möglichkeiten zu erschaffen, welches sowohl festgefahrene Konstrukte, Schemata und Konventionen hinterfragt, als auch Impulse zur Veränderung bereitet.
„So sind die Skulpturen von Inge Mahn poetische Eingriffe in unsere Umgebung: Details werden herausgegriffen, verdoppelt, vervielfacht, ergänzt. Die Dinge kommen in Fluß, die Umgebung gerät in Bewegung, so daß wir sie neu sehen, fühlen und begreifen.“
(Stephan von Wiese, in Gegenstände/Objects. Inge Mahn, Künstlerhaus Bethanien,1986)
Inge Mahn, (*1943, Teschen, Polen), lebt und arbeitet in Berlin und Groß Fredenwalde. Mahn studierte in der Meisterklasse von Joseph Beuys an der Kunstakademie Düsseldorf. Mit ihrer Abschlussarbeit “Schulklasse”, (1970), war sie 1972 auf der documenta V, kuratiert von Harald Szeemann, vertreten. Später lehrte Mahn unter anderem an der Kunsthochschule Berlin-Weissensee. Sie wurde 2020 als erste bildende Künstlerin im Rahmen des Bauhaus Residenz-Programms „Haus Gropius Fiktional“ eingeladen, in den Meisterhäusern zu leben und zu arbeiten.
Die Werke von Inge Mahn wurden in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt, darunter im Bauhaus Museum, Dessau (2020), Kunstverein Braunschweig und K21 Düsseldorf (beides 2017), Cahiers d'Art, Paris (2015) sowie der Akademie-Galerie, Die Neue Sammlung, Düsseldorf (2014). Davor stellte sie unter anderem aus im MoMA PS1, New York (1981); Städtische Galerie im Lenbachhaus, München (1983); Hamburger Bahnhof, Berlin (1988); Württembergischer Kunstverein Stuttgart (1990); Kunsthalle Helsinki (1996); Kunsthalle Kassel (1999) sowie dem Schweinfurt Museum (2006).
Mahn ist in namhaften Sammlungen vertreten, darunter ARTER, Istanbul; Hamburger Bahnhof, Collection Egidio Marzona, Berlin; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington; Institut für Auslandsbezie- hungen, Stuttgart; Kiasma – Finnish National Gallery, Helsinki; Kunsthalle Schweinfurt; Kunstmuseum Düsseldorf sowie die Sammlung der Kunstakademie Stuttgart.
Weitere Ausstellungen und Veranstaltungen:
Navid Nuur
Apart from the secret that it holds
41 Dover Street London W1S 4NS
Februar – April 2021
Karel Appel
Object Paintings
Goethestraße 2/3 10623 Berlin
Februar – April 2021
Jeff Elrod
Bleibtreustraße 15/16 10623 Berlin
5. Februar – 13. März 2021
Zhang Wei
57, rue du Temple 75004 Paris
Pressekontakt:
Galerie Max Hetzler
Honor Westmacott
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麦克斯·赫茨勒画廊荣幸在位于柏林Bleibtreustraße 45的画廊空间呈现艺术家英厄 · 曼(Inge Mahn)的个展, 展出一系列雕塑和装置作品。这是艺术家自1975年首次个展之后, 与画廊的第五次合作。
英厄 ·曼以她的雕塑和表演作品而闻名,这些作品与周围的空间紧密相连。由白色石膏制成的雕塑,对于艺术家而言不应被认为是孤立的个体,而是存在于包围它们的具体建筑和社会现实中持续演变。此外,它们被定义为对普通事物的疏离。通过微妙的增减和再语境化,艺术家将日常物品陌生化和调控的处理,为普通事物制造出新奇的、出乎意料的视角。同时,艺术家故意挑战平凡物品或场所的传统功能。尽管曼的大部分雕塑作品都是以现有实体的形式呈现,但艺术家从不复制现实,而是将这些对象转化为她自己的语言,赋予它们新的内涵和意义。通过它们不断变化的特性,曼的作品唤起了一种永久变化的感觉。
在本次赫茨勒画廊的展览中,英厄·曼展示了部分早期作品和近期新作,明确地带动了展览空间作为前资产阶级住房的区域的属性。灰泥装饰和威廉米尼亚风格的房间布局等元素被幽默地质疑,就像资产阶级乡村情调的脆弱得不堪一击一样。艺术家成功地将人、物和空间置于相互之间的新关系中,从而创造了一个充满无限想象的宇宙。它挑战了既定的观念、概念和惯例,同时也提供了变革的动力。
英厄·曼1943年出生于切申(位于现在波兰境内), 现生活,工作于柏林和大弗里登瓦尔德(Groß Fredenwalde)。 曼曾就读于杜塞尔多夫艺术学院,师承约瑟夫·博伊斯,并取得“大师学生”头衔。
曼的毕业作品《小学教室》(Schulklasse)(1970) 于1972年展出于由哈拉德 · 塞曼(Harald Szeemann)策展的第五届卡塞尔文献展。她曾执教于包括柏林白湖艺术学院在内的多个机构。2020年,她作为首位入选包豪斯驻留项目“格罗皮乌斯住宅·虚构”(Gropius House | | Fictional)的艺术家,受邀在“大师住宅”(Masters’ Houses)居留和创作。艺术家的作品曾参与多个个展和群展,其中包括包豪斯博物馆,德绍(2020年); 布伦瑞克艺术协会(Kunstverein Braunschweig)(2017年); K21博物馆,杜塞尔多夫(2017年); Cahiers d'Art, 巴黎 (2015年);杜塞尔多夫艺术学院美术馆(2014)。早期的展览包括:纽约现代艺术博物馆PS1(1981年); 伦巴赫之家市立美术馆,慕尼黑(1983年);汉堡火车站美术馆,柏林(1988年);符腾堡艺术协会,斯图加特(1990年);赫尔辛基艺术画廊(1996年);卡塞尔艺术画廊(1999年);施韦因富特博物馆(2006年)等。
艺术家的作品被永久收藏于ARTER艺术中心, 伊斯坦布尔; 汉堡火车站美术馆,埃吉迪奥 · 马尔佐纳(Egidio Marzona)收藏,柏林;赫尔希洪博物馆与雕塑园,华盛顿; 外事关系中心,斯图加特; 奇亚斯玛(Kiasma)芬兰国家美术馆, 赫尔辛基; 施韦因富特艺术画廊; 杜塞尔多夫艺术博物馆;斯图加特美术学院收藏馆等。