MONA HATOUM

Unhomely (catalogue)

Berlin-Wedding: Oudenarder Straße 16-20
2 May – 28 June 2008

Installation Views

Press Release

Galerie Max Hetzler is pleased to present an exhibition of recent and new work by Mona Hatoum at the temporary space in OsramHöfe, Oudenarder Straße 16-20, Berlin-Wedding.

Mona Hatoum's work often uses a variety of materials (steel, crystal, wool, electric cable, light bulbs, barbed wire) and a range of media (sculpture, installation, photography, drawing and works on paper).
In this exhibition the artist revisits some of the themes that have become emblematic of her practice in the last decade, namely work that draws on the everyday using recognizable objects that have been transformed into unfamiliar and disquieting sculptures. Paravent, 2008 is based on a fold-out cheese grater scaled up to the size of a room divider or screen giving it surreal and architectural dimensions. Similarly, Daybed, 2008 is based on a grater with curved ends enlarged to the size of a bed that promises discomfort and pain.
A traditional oriental carpet, Afghan (red and black), 2008 looks as if in a state of disintegration as large patches of the weave appear to have been moth-eaten or somehow worn-out. On second glance one can see that the apparently random patches come together to form a recessed world map seen from above. A second floor-piece, Undercurrent (red), 2008 is a square mat made of red, cloth-covered, woven electrical cable. Out of the central square, a long fringe snakes across the floor, each strand ending in a 15-watt light bulb that silently brightens and dims at a slow “breathing” pace hinting at a malevolent presence underfoot.
Electricity is also used in Home, 1999 to create an atmosphere of threat. Behind a wire fence various stainless steel kitchen utensils scattered on a table come to life intermittently glowing with light and buzzing with an audible electrical current that runs through all the objects. Notions of threat are similarly referred to in a recent sculpture entitled Nature morte aux grenades, 2006-2007, a collection of colourful crystal blown into the shape of hand grenades are displayed on a steel and rubber trolley setting up a contradiction between the seductiveness of the material and a subtext of danger.
Globe, 2007 is a steel gridded structure that tilts at the same angle as the earth. Made of heavy steel bars it looks like a round cage about to roll. Finally, Hatoum, who has used barbed wire in some of her early performance works of the 80s, is working again with this unwieldy material to create a minimal sculpture and kinetic installation.

Accompanying the exhibition will be a fully illustrated catalogue with a text by Kirsty Bell.

This will be Mona Hatoum’s second solo exhibition at Galerie Max Hetzler since she started working with the gallery in 2006. The artist was born into a Palestinian family in Beirut in 1952 and since 1975 has lived and worked in London. Hatoum's work has been widely exhibited in solo exhibitions in Europe, the United States, Canada and Australia. Her exhibition 'The Entire World as a Foreign Land' was the inaugural exhibition for the launch of Tate Britain, London in 2000. In 2004 the largest and most comprehensive survey of her work, including new site-specific pieces, was initiated by the Hamburger Kunsthalle and travelled to Kunstmuseum Bonn, Magasin 3 Stockholm Konsthall and the Sydney Museum of Contemporary Art (2005). She has also participated in the 1995 Venice Biennale, the 1995 Istanbul Biennial, Documenta XI in 2002, the 2005 Venice Biennial, the 15th Biennale of Sydney in 2006 and the 3rd Auckland Triennial in 2007. The XIII BIENNALE DONNA currently taking place at the Palazzo Massari PAC in Ferrara is devoted entirely to a solo exhibition by Mona Hatoum entitled Undercurrents. Hatoum was Artist-in-Residence on the DAAD program (Berliner Künstlerprogramm, Deutscher Akademischer Austauschdienst) in 2003-2004 and has since divided her time between Berlin and London.

Parallel to this exhibition, Mona Hatoum is exhibiting an installation entitled Hanging Garden at the Daadgalerie, Zimmerstr. 90-91, Berlin-Mitte, 2 May – 7 June 2008.

From May 2 – June 14 Galerie Max Hetzler, Zimmerstr. 90/91, presents “DROPS”, an exhibition of Frank Nitsche.

For further questions please contact the gallery at +49(0)30 229 24 37.

Galerie Max Hetzler Temporary zeigt in den OsramHöfen, Oudenarder Straße 16-20 in Berlin Wedding eine Einzelausstellung mit neuen sowie bisher nicht gezeigten Werken von Mona Hatoum.

Mona Hatoums Arbeiten bedienen sich unterschiedlichster Materialien wie Stahl, Glas, Wolle, Elekrokabel, Glühbirnen und Stacheldraht und nutzen Skulptur, Installation, Fotografie und Arbeiten auf Papier als Medien.
In dieser Ausstellung greift die Künstlerin auf einige Themen zurück, die symbolhaft für ihre Arbeiten der letzten Dekade geworden sind. Es sind Werke, die sich auf alltägliche Objekte berufen, dann jedoch in einem Transformationsprozess in seltsame und beunruhigende Skulpturen verwandelt wurden. Paravent, 2008 basiert auf einer klappbaren Käsereibe, die die Größe eines Raumteilers oder einer Abschirmung angenommen hat und dem Küchengerät auf diese Weise surreale und architektonische Dimensionen verleiht. In ähnlicher Weise arbeitet Daybed, 2008 mit der Wellen-Struktur einer Küchenreibe, die auf die volle Größe eines Bettes übertragen wurde und jetzt Unbehagen und Schmerz verspricht.
Ein traditioneller orientalischer Teppich, Afghan (red and black), 2008 sieht aus als befände er sich bereits in einem Zustand des Zerfalls. Große Teile des Gewebes scheinen von Motten zerfressen oder herausgerissen. Bei genauerem Hinsehen zeigt sich, dass die scheinbar willkürlich hinterlassenen Freiflächen zusammenhängend von oben gesehen eine ausgesparte Weltkarte ergeben.
Eine weitere Bodenarbeit, Undercurrent (red), 2008 ist eine viereckige Matte, die aus rot ummanteltem Elektro-kabel geflochten wurde. Von dem roten Viereck aus schlängeln sich lange Fransen weit durch den Raum, von denen jeder Strang in eine 15-Watt Glühbirne mündet. Die Lampen leuchten dem Atemrhythmus entsprechend langsam auf und erlöschen wieder als würden sie auf etwas Bösartiges unter den Füßen verweisen.
Elektrizität nutzt auch die Arbeit Home, 1999 um eine von Angst erfüllte Atmosphäre zu schaffen. Hinter einem Drahtzaun liegen verschiedene Küchengeräte aus Edelstahl auf einem Tisch verstreut, die plötzlich zu ganz eigenem Leben erweckt werden: Ein Elekrokabel verbindet alle Gegenstände miteinander, lässt sie periodisch aufleuchten und erzeugt ein seltsames Brummen.
Eine unterschwellige Bedrohung geht auch von der Skulptur Nature morte aux grenades, 2006-2007 aus. Es handelt sich um eine Auswahl farbigen Kristallglas, das in die Form von Handgranaten geblasen und auf einen Wagen aus Stahl und Gummi platziert wurde. So wird ein Widerspruch zwischen der Verführungskraft des Materials und der impliziten Gefahr hervorgerufen.
Globe, 2007 ist ein Stahlgeflecht, das sich in demselben Winkel neigt wie die Erde. Die Struktur, die aussieht wie ein runder Käfig der sich zu drehen beginnt, ist aus schweren Stahlstreben hergestellt.
Schließlich arbeitet Hatoum erneut mit dem unhandlichen Material Stacheldraht, welches sie bereits in einigen ihrer frühen Performances in den 80er Jahren genutzt hatte, und entwickelt ein Objekt zwischen Minimal-Skulptur und kinetischer Installation.

Begleitend zur Ausstellung wird ein illustrierter Katalog mit einem Text von Kirsty Bell erscheinen.

Dies ist Mona Hatoums zweite Einzelausstellung in der Galerie Max Hetzler seit 2006. Die Künstlerin stammt aus einer palästinensischen Familie und wurde 1952 in Beirut geboren. Seit 1975 lebte und arbeitete sie in London. Hatoums Arbeiten wurden in Einzelausstellungen in Europa, den USA, Kanada und Australien gezeigt. Ihre Ausstellung „The Entire World as a Foreign Land“ war die Eröffnungsschau der im Jahr 2000 eröffneten Tate Britain in London. 2004 war ihre größte und umfangreichste Werkschau, inklusive neuer ortsspezifischer Arbeiten, zunächst in der Hamburger Kunsthalle und anschließend im Kunstmuseum Bonn, Magasin 3 Stockholm Konsthall und 2005 im Sydney Museum of Contemporary Art zu sehen. Mona Hatoum nahm außerdem teil 1995 an der Biennale in Venedig und der Biennale in Istanbul, 2002 an der Documenta XI, 2005 erneut an der Biennale in Venedig, 2006 an der 15. Sydney Biennale und 2007 an der dritten Triennale in Auckland. Die XIII BIENNALE DONNA findet momentan im Palazzo Massari PAC in Ferrara statt und widmet sich unter dem Titel Undercurrents einer Soloausstellung von Mona Hatoum. Zwischen 2003 und 2004 war Mona Hatoum als „Artist-in-Residence“ im Rahmen des DAAD-Programms Gast in Berlin und lebt seit dieser Zeit abwechselnd in Berlin und London.

Parallel zu dieser Ausstellung zeigt Mona Hatoum ihre Installation „Hanging Garden“ in der Daadgalerie, Zimmerstrasse 90-91 in Berlin Mitte vom 2. Mai bis zum 7. Juni 2008.

Galerie Max Hetzler zeigt in der Zimmerstrasse 90/91 vom 9. Mai bis 14. Juni 2008 in der Ausstellung „DROPS“ neue Arbeiten von Frank Nitsche.

Für weitere Informationen kontaktieren Sie bitte die Galerie unter +49(0)30 229 24 37.